Meine Mutter war Künstlerin, daher wusste ich schon als Kind, dass ich irgendwann etwas Kreatives machen möchte. Aber als Tochter eines deutschen Ingenieurs erinnerte mich mein rationales Gehirn daran, dass die meisten Künstler ihre Rechnungen eher schlecht bezahlen. Also studierte ich Grafikdesign, wurde Art Director, arbeitete in mega tollen Werbeagenturen und gründete sogar mein eigenes Designstudio.
Und dann, eines Tages, habe ich alles in die Luft geworfen und von vorne angefangen – als Illustratorin. Mein Vater? Zieht sich bis heute die Haare über seine „verrückte“ Tochter aus.

Ein paar Fakten über mich: Ich lebe mit meinen Kindern und einer sehr süßen (aber ziemlich pummeligen) Katze, die es liebt, auf meiner Tastatur zu sitzen. Kaffee hält mich am Laufen, Liebe hält meine Zehen warm, Billie Holiday macht mir Gänsehaut – und Schokolade? Ohne die geht gar nichts. HIIT-Workouts mache ich nur, wenn ich Schokoladenreue verbrennen muss. Okay… vielleicht auch das nicht wirklich. :)

Ansonsten bin ich ziemlich normal. Ich bin bei den meisten Dingen entspannt – aber mit meiner Schokolade solltest du dich lieber nicht anlegen :)

Danke, dass du vorbeischaust. Ich hoffe, meine Kunst bringt ein bisschen Freude in deinen Tag! 💛

Lies das Interview aus der De Mimi’s Gallery in Amsterdam:

Das Leben & Schaffen von Marion Dönneweg

„Für mich ist Malen wie Meditieren. Wie das Leben in einem Paralleluniversum voller Regenbögen, verrückter Katzen, Ramen-Nudeln und riesiger Geburtstagskuchen. Ich liebe es.“

Das, meine Damen und Herren, ist die Gedankenwelt von Marion Dönneweg. Mit einem beruflichen Hintergrund in der Werbung ist Marion daran gewöhnt, Alltagsideen mithilfe von Fotografie, Illustration und Typografie zu übersetzen: kräftige, farbenfrohe Grafiken, inspirierende Bilder, handgeschriebene Zitate – all das sind Elemente, mit denen sie täglich arbeitet.

„Ich fände es großartig, wenn meine Arbeiten dich dazu bringen, im endlosen Instagram-Scrollen anzuhalten, weil dich irgendetwas daran anspricht, dich lächeln lässt, zum Nachdenken bringt oder inspiriert. Ich möchte, dass du die Illustration anschaust und denkst: ‚Ja, das bin ich. Das kenne ich auch. Das berührt mich.‘“

Doch wie ist sie dahin gekommen, wo sie heute steht? Ihre Kreativität erbte sie von ihrer Mutter, einer Künstlerin, und ihren rationalen Ansatz von ihrem Vater, einem deutschen Ingenieur. Schon früh wusste sie, dass sie etwas machen wollte, das sie künstlerisch erfüllt und – wie sie selbst zugibt – ihre Rechnungen bezahlt. Also begann sie ein Grafikdesign-Studium, während sie gleichzeitig als Praktikantin in einer Werbeagentur arbeitete.

Nach Jahren als erfolgreiche Art Directorin beschloss sie dann, Zitat, „alles über Bord zu werfen und als Illustratorin noch einmal ganz von vorne anzufangen“. Die Illustration entdeckte sie erst in ihren Vierzigern, hatte zuvor nie gemalt und brachte sich seitdem alles selbst bei – experimentierend, lernend und mit einer klaren Vorliebe für digitales Malen.

Heute betreibt sie ihren eigenen Online-Shop Just Cool Design und verkauft ihre Drucke unter anderem auch an verschiedene stationäre Läden weltweit. Und was denkt ihr Vater über all das? Nun ja, er „reißt sich noch immer die Haare über seine verrückte Tochter aus“, scherzt sie.

Marion beschreibt sich eher als Kommunikatorin denn als klassische Künstlerin. Je nach Idee, die sie vermitteln möchte, experimentiert sie mit unterschiedlichen Stilen: mal wild und chaotisch, mal präzise und sauber – ihre Arbeiten sind immer auffällig und niemals langweilig.

Was liebt sie am meisten an ihrem kreativen Prozess?

Für sie ist es die „grenzenlose Freiheit, Ideen auf jede erdenkliche Weise auszudrücken. Die Möglichkeit, eine einzigartige, persönliche Realität mit eigenen Regeln zu erschaffen. Keine Schwerkraft. Keine Perspektive. Keine Logik. Keine Anatomie. Eine Welt voller Farbe, Kontrast und Textur.“

Für Marion ist das Sitzen und Malen der intimste, schönste und entspannendste Moment ihres Tages – auch wenn sie dabei manchmal vergisst, einkaufen zu gehen oder für ihre Kinder zu kochen (ach herrje!). Sie beginnt meist mit einem Satz oder einer kleinen Idee und improvisiert dann, bis etwas völlig Unvorhergesehenes entsteht.

Und woher kommen all diese Ideen?

„So funktioniert einfach mein Gehirn“, sagt sie. „Die Ideen springen mir beim Kochen, beim Netflix-Schauen oder auf der Yogamatte in den Kopf – und dann schreibe ich sie in eine endlose ‚Noch-zu-malen‘-Liste.“

Ein paar Beispiele?
Der Schatten von drei Orangen. Ein Riss in der Wand. Ein überraschend pinker Farbton im Haar einer älteren Dame. Gelbe und weiße Linien auf dem Asphalt. Vom Wind verdrehte Olivenbäume. Marions kreativer Geist ist immer an – selbst wenn sie gar nicht hinschaut.

Auch wenn ein Tag in ihrem Studio vielleicht nicht ganz so aufregend klingt, wie man denkt, bringen ihre Kund*innen ihr oft große Freude. Dazu erinnert sie sich an eine besondere Geschichte:

„Eine Frau kaufte meinen ‘I love you so so so so so so much’-Print für ihre Tochter, weil sie ihr diese Worte nie richtig sagen konnte. Es ist mir eine große Ehre, Teil solcher Momente zu sein.“

Womit man ihr den Tag versüßt? Einfach sagen, wie ihre Kunst dich fühlen lässt. Ganz einfach!

Obwohl sie Werbung studiert hat, fühlt sich das Vermarkten von sich selbst und ihrer Kunst für sie nie natürlich an – besonders dann nicht, wenn sie ihr Portfolio einem neuen Laden vorstellen muss. Trotz des vielen positiven Feedbacks ist der schwierigste Teil für sie, mit Ablehnung umzugehen. Vom eigenen künstlerischen Schaffen zu leben ist nicht einfach – aber es gehört dazu, und Marion weiß das.

Gleichzeitig hat sie eine sehr klare Vorstellung davon, wo sie ihre Kunst in Zukunft gerne sehen würde:

1. In einem funky, designorientierten Hotel wie dem Lloyd Hotel in Amsterdam.
2. In einer Episode der Simpsons – „das Coolste und Großartigste, was meiner Karriere passieren könnte“.
3. Im Wohnzimmer von Lady Gaga – denn, wie sie lachend sagt: „Das würde wahrscheinlich meine Rechnungen für die nächsten zwei Jahre bezahlen.“

De Mimi’s Gallery ist Teil einer Stiftung, die aufstrebende künstlerische Talente entdeckt und fördert – und ihren Sitz in Amsterdam hat.